È con grande soddisfazione – informa una nota dell’ufficio stampa della giunta regionale – che l’Assessore all’agricoltura Michele Trematerra accoglie la pubblicazione del Regolamento 149/2012 recante l’iscrizione al registro delle Denominazioni di Origini Protette e delle Indicazioni Geografiche Protette (IGP), con la quale si chiude l’iter di riconoscimento del “Limone di Rocca Imperiale IGP”.

“Il riconoscimento del prodotto – ha detto L’assessore Trematerra -, per la forte connessione dimostrata nella cura del rapporto con il territorio e le sue tradizioni legate storicamente allo sviluppo della coltura del prezioso agrume, rappresenta un successo sia per i tempi, che per  le modalità di ottenimento. Per questo un plauso va fatto al comitato promotore. La Calabria delle eccellenze – ha proseguito – mostra la sua unitarietà nell’affermazione complessiva dei prodotti che interessano tutto il territorio regionale, evidenziando con fatti concreti le potenzialità possedute dal sistema. La nostra Regione, con questo ulteriore riconoscimento proveniente dall’aerale cosentino, si evidenzia ulteriormente nel panorama nazionale per i suoi distretti di eccellenza a cui le altre aree agricole devono guardare come modello di sviluppo integrato. A conferma di quanto detto, la recente individuazione da parte del Ministero della Coesione Sociale, della Piana di Sibari quale area di sviluppo potenziale, anche in forza del distretto agroalimentare di qualità, rappresenta un  risultato concreto; dimostrando che l’organizzazione dei sistemi produttivi costituirà la vera sfida del futuro. Devo però aggiungere – ha continuato Trematerra - che accanto alle nostre produzioni e al ricco paniere di marchi DOP e IGP posseduti dalla nostre Regione è necessaria una politica strategica da parte dello Stato Italiano. Infatti accordi di libero scambio come quello recente tra l’UE ed il Marocco rappresentano negative involuzioni di metodo, a scapito di territori e prodotti con livelli di qualità elevati.

In conclusione -  ha aggiunto Trematerra - l’ottenimento di un marchio IGP rappresenta un grande successo che va accompagnato dalla produzione alla riconoscibilità del prodotto, attivando una connessione di filiera. Solo con tale metodo riusciremo a rilanciare la nostra agricoltura e l’agroalimentare calabrese”.

Sono stati circa seicento gli studenti delle scuole della città e della provincia che ieri sera hanno gremito il Teatro “Rendano”, in occasione dell’anteprima del “Rigoletto” di Verdi riservata, com’è consuetudine, proprio agli istituti scolastici di Cosenza e provincia.
L’anteprima è stata un buon banco di prova per la messa in scena firmata dal regista Francesco Antonio Castaldo che, com’è noto, ha fortemente attualizzato l’allestimento dell’opera, con uno spostamento dell’azione ai giorni nostri, rivoluzionando nell’aspetto i personaggi, rigorosamente (fatta eccezione per il prologo e l’epilogo) in abiti moderni (grisaglie grigie e cravatte regimental extra large per gli uomini e abiti succinti e tacchi a spillo per le donne). Con un altro elemento in più: da Rigoletto ai cortigiani, tutti, indistintamente, portano con sé un’inseparabile borsa da lavoro (chiara l’allusione ai portaborse di oggi).
Un allestimento la cui modernità, però, non risiede solo nei costumi di scena, ma anche nei riferimenti molto espliciti ad accadimenti piuttosto recenti della vita politica nazionale, punteggiati dal fatto che Castaldo dissemina sulla scena, firmata da Pierluigi Manetti e Dora Zagari, una serie di simboli che non lasciano spazio all’immaginazione, come, ad esempio, il coacervo di antenne paraboliche e suppellettili rivestite di ritagli di giornale che evocano il potere mediatico.
L’anteprima del “Rigoletto” è stata accolta con entusiasmo dagli studenti che, durante tutta la rappresentazione, hanno seguito con compostezza e massima concentrazione l’evolversi del melodramma verdiano.
I 600 studenti che hanno affollato il “Rendano” provenivano dall’Istituto “Falcone” di Rende, dal Liceo Musicale “Lucrezia Della Valle” di Cosenza, dal Liceo Scientifico “Fermi”, dalla scuola media “Nicola Misasi”, dal Conservatorio di musica “Stanislao Giacomantonio”. Con loro anche una nutrita rappresentanza dalla provincia, come gli studenti degli Istituti comprensivi di Belmonte e Cerisano, del Liceo Europeo della Musica e dell’Accademia delle arti di Castrovillari.
Al termine applausi a scena aperta e diverse chiamate al proscenio per i cantanti (su tutti il Rigoletto del baritono Damiano Salerno, la Gilda di Sandra Pastrana e il Duca di Mantova di Alessandro Liberatore).
Applausi anche per l’Orchestra lirico-sinfonica del “Rendano” diretta da Giovanni Pelliccia ed il coro lirico “Francesco Cilea” di Reggio Calabria, guidato da Bruno Tirotta.

Un cast tutto di giovani

Il direttore artistico del “Rendano” Albino Taggeo lo aveva anticipato già da diverse settimane, orgoglioso di assumersi direttamente la responsabilità di aver reclutato per il “Rigoletto” che debutterà domani sera al “Rendano” un cast vocale interamente fatto di giovani.
Ed in realtà è proprio così, a cominciare da Damiano Salerno che interpreta “Rigoletto” e che, nonostante la sua giovane età, può essere considerato uno specialista del ruolo per averlo interpretato di recente più volte: al teatro Comunale di Bologna, al festival di Grange Park Opera a Londra, al teatro Regio di Torino e al Festival dell’Atlantico di Las Palmas.
Dopo Cosenza, sarà nuovamente Rigoletto al teatro di Saint Gallen in Svizzera.
Il cast artistico dell’opera di Verdi annovera poi il tenore Alessandro Liberatore (il Duca di Mantova) che può sbandierare con orgoglio il fatto di aver cantato nell’ottobre del 2002 con il grande Luciano Pavarotti in un recital a Montecarlo, Sandra Pastrana ( Gilda,la figlia di Rigoletto), soprano spagnolo che ha avuto il privilegio di essere stata diretta da bacchette importanti del calibro di Riccardo Muti, Gianluigi Gelmetti e Daniel Oren, il basso bulgaro Eugenio Staminorov (Sparafucile), Ekaterina Metlova (Maddalena), recentemente impegnata nel ruolo di “Carmen” al “Petruzzelli” di Bari, Abramo Rosalen (il conte di Monterone), Antonio Barbagallo (Marullo) e Antonino Mercurio (Il conte di Ceprano).
Ben nutrita la rappresentanza nel cast dei cosentini Raffaella Lupinacci (Giovanna), Saverio Pugliese (il cortigiano Borsa) e Annalisa Sprovieri (la Contessa di Ceprano).
Tutti e tre provengono dal Conservatorio “Giacomantonio” di Cosenza. Pugliese è stato già Matteo Borsa in un altro Rigoletto, diretto dal Marco Guidarini per la Stagione Lirica 2011 del Circuito Lirico Lombardo. Annalisa Sprovieri, diplomatasi sotto la guida dell’insegnante di canto Maria Carmela Conti, apprezzato soprano cosentino, ha partecipato a diverse opere andate in scena al “Rendano” negli ultimi anni: da “Tosca” a “Pagliacci” al “Flauto magico” fino alla “Bella dormiente”.
Nel suo percorso di studi può vantare un master class con il soprano greco Dimitra Theodossiou. Per debuttare nel suo primo vero ruolo (la Contessa di Ceprano) nel “Rigoletto” del “Rendano” ha temporaneamente rinunciato al ruolo di protagonista in Tosca” al Teatro di Pollenza (Macerata). Al “Rendano” tornerà a cantare, accompagnata dal maestro Giuseppe Maiorca, il prossimo 11 marzo, per la stagione dell’Associazione “Quintieri”, in un concerto dedicato alle musiche di Maurizio Quintieri e Giacomo Puccini.
Chiude la rappresentanza dei cantanti cosentini il mezzosoprano Raffaella Lupinacci che nel “Rigoletto” sarà Giovanna e che può vantare un’intensa attività artistica in Spagna.

Riceviamo e pubblichiamo una nota della Fondazione Politeama

“La Fondazione “Politeama-Città di Catanzaro” è costretta, in seguito all’interrogazione parlamentare presentata dall’on. Jole Santelli, a precisare per l’ennesima volta la sua più totale estraneità all’organizzazione, a qualsiasi titolo, della trasmissione televisiva “Canzoni e Sfide”, mandata in onda da Rai Due e che è stata oggetto di una denuncia da parte dello scrittore Roberto Saviano.
Non risponde assolutamente al vero l’affermazione dell’on. Santelli, contenuta nell’interrogazione, secondo cui apparirebbe “inequivocabile la partecipazione attiva” della Fondazione Politeama nell’organizzazione dell’evento.
Non esiste, agli atti, un solo documento che possa in qualche modo suffragare la tesi dell’on. Santelli, né può fare fede un generico comunicato dell’Assessorato al turismo del Comune.
Si ribadisce, per l’ennesima volta, che la Fondazione Politeama si è limitata alla concessione del Teatro su richiesta dell’Assessorato al Turismo del Comune per una trasmissione che comunque era garantita dal marchio RAI.
La Fondazione Politeama è anche assolutamente estranea alla gestione degli inviti per la serata, per cui appare scorretto accostare, anche se con il condizionale, il nome del Teatro del Capoluogo alla presenza di un presunto esponente della criminalità campana.
La Fondazione Politeama nell’immediatezza della denuncia di Roberto Saviano ha preso le distanze da quell’episodio, riservandosi di tutelare in ogni sede la propria immagine, sentendosi semmai parte lesa per quanto accaduto”.

Riceviamo e pubblichiamo una nota da parte di Roberto Talarico, già Assessore al Turismo del Comune di Catanzaro.

In merito ai recenti articoli apparsi sui media locali e nazionali relativi alla presenza, nella trasmissione televisiva “Canzoni e Sfide” di un boss della malavita campana seduto nella platea del teatro Politeama  di Catanzaro per assistere all’esibizione della figlia, mi corre l’obbligo di precisare qual è stato il ruolo dell’Amministrazione Comunale e per essa dall’assessorato competente.

Tale spettacolo, registrato a Catanzaro in occasione de “La Notte Piccante” 2010, è andato in onda su Rai 2 il 26 dicembre 2010.

Per quanto concerne le considerazioni esternate dal coraggioso giornalista Roberto Saviano, su questo spiacevole episodio, sono molto apprezzate e condivise dal sottoscritto.

Invece le successive polemiche, alcune delle quali tendenziose e strumentali, mi portano a formulare delle doverose puntualizzazioni, riservandomi in tutte le sedi opportune di tutelare il mio buon nome, dell’amministrazione che ho avuto l’onore di rappresentare e della città tutta.

Quindi per chiarezza dei fatti intendo fornire le seguenti precisazioni:

-         All’amministrazione comunale e per essa all’assessorato competente è stata prospettata la possibilità di poter ospitare una data (delle quattro in programma) da parte di chi ha curato la produzione televisiva esterna alla Rai.

-         Essendo tale proposta arrivata nel mese di settembre 2010 e avendo già l’assessorato programmato tutti gli eventi dell’imminente edizione de “La Notte Piccante”, in programma lo stesso mese nelle giornate del 24 e 25, è stato fatto presente agli organizzatori che non era più possibile alcun contributo economico per concorrere alle spese del programma in questione. Tuttavia essendoci da entrambe le parti, la volontà di voler realizzare a Catanzaro un’iniziativa di tale portata (vista la presenza di numerosi artisti di fama nazionale e internazionale), oltre che la messa in onda dell’evento nel successivo mese di ottobre, su Rai 2 (scadenza non rispettata in quanto il programma è stato trasmesso il 26 dicembre dello stesso anno) abbiamo ritenuto di procedere nell’ambito delle reali possibilità.

-         Pertanto l’impegno che è stato messo in atto è consistito nell’ospitare lo spettacolo al teatro Politeama e nel fornire vitto e alloggio agli artisti presenti in alcuni alberghi della città il tutto a carico di sponsor privati. Tant’è che nessuna delibera e nessun sostegno economico è stato a carico del Comune di Catanzaro.

-         Per quanto riguarda la complessiva organizzazione della manifestazione i produttori hanno chiesto e ottenuto la più completa autonomia decisionale, financhè nell’assegnazione dei posti in platea al di fuori di ogni protocollo ufficiale per esigenze televisive.

-         Poiché l’iniziativa è risultata senza alcun costo economico grazie alla disponibilità dei produttori si è ritenuto opportuno di realizzare l’evento. In quanto la manifestazione proprio per la presenza di artisti di chiara fama era stata ritenuta idonea ad essere ospitata ed a concludere il bellissimo programma de “La Notte Piccante”.

-         Ritengo che nessuno in buona fede potesse immaginare che una bambina sconosciuta a tutti e  selezionata dalla produzione potesse avere parentele inquietanti, anch’esse sconosciute al pubblico presente che ha applaudito l’esibizione della piccola cantante. Sia la bambina che il padre erano delle persone comuni fino all’articolo di Saviano, sia per il sottoscritto, per le autorità presenti, per la Rai, per la conduttrice, per la fondazione Politeama e per il pubblico presente che ha gradito l’esibizione.

-         Pertanto appaiono davvero ignobili, anche perché dettati dalla completa ignoranza dei fatti, gli schizzi di fango rivolti al sottoscritto, all’amministrazione comunale, al teatro e alla città tutta.

Catanzaro 23 febbraio 2012                                                                                   Roberto Talarico

Grande successo tra studenti e famiglie stanno avendo i laboratori didattici che il Museo dei Brettii e degli Enotri di Cosenza ha attivato in collaborazione con i giovani del Liceo Classico di Luzzi. I ragazzi stanno svolgendo uno stage di alternanza scuola-lavoro incentrato su quattro laboratori: Scavando nella storia, simulazione di uno scavo archeologico; Esploriamo il mondo degli Enotri e dei Brettii, gioco attraverso cui scoprire l’antico mondo degli Enotri e dei Brettii; La donna enotria nel suo stile, ricostruzione dell’abbigliamento e degli accessori della donna enotria; Alla ricerca delle sfere antiche, caccia al tesoro per conoscere i reperti del Museo.

Tale è la richiesta di partecipazione ai laboratori da parte delle scuole primarie e secondarie di primo grado della provincia che la Direzione del Museo ha deciso di ampliare l’offerta anche oltre le date stabilite con l’originario progetto.

Saranno gli stessi operatori del Museo dei Brettii e degli Enotri ad animare i laboratori didattici ogni settimana nei giorni di giovedi e venerdi per le scuole che ne faranno richiesta e che vorranno prenotare presso gli Uffici del Museo.

“Il Museo dei Brettii – commenta Marina Machì, Assessore alla Scuola – si sta muovendo nella giusta direzione. In città l’offerta dei musei per i bambini è molto limitata, laddove invece altre realtà (mi riferisco per esempio a Lione dove gli artisti prendono le residenze nelle scuole dell’infanzia) puntano molto sul rapporto tra i bambini e l’arte. I laboratori didattici organizzati con il Liceo di Luzzi al museo dei Bretti hanno avuto molto successo, ora si estendono alla scuola dell’infanzia, con laboratori curati dallo staff del Museo e sarebbe auspicabile che queste iniziative si allargassero anche alle singole famiglie, prevedendo un’offerta permanente per i bambini nei musei della città.”

Si inizia venerdi 24 febbraio con una sperimentazione per un gruppo di bambini della Scuola dell’infanzia “ Cuore Immacolato di Maria” di Cosenza, i quali avranno modo di conoscere il Museo attraverso attività ludiche appositamente pensate per loro, grazie al confronto tra i loro insegnanti e gli operatori del Museo.

I bambini saranno divisi in quattro gruppi, ciascuno corrispondente ad una fase storica: gli Enotri, i Greci, i Brettii e i Romani e dovranno trovare tra le sale del Museo i reperti che verranno fatti loro vedere attraverso delle immagini contenute in palline colorate, una per ogni bambino.

Una volta individuati i reperti, verranno accompagnati nelle sale dei laboratori, dove ciascuno riprodurrà il proprio reperto con das, colori, fil di ferro e tanto altro materiale didattico messo a disposizione del Museo.

Sabato 25 e domenica 26 febbraio 2012, alle ore 21.00, al Teatro Comunale Politeama di Lamezia Terme il settimo appuntamento della Stagione di Prosa riserva un’altra esclusiva regionale con La Bottega del Caffè di Carlo Goldoni. Nel cast Antonio Salines, Virgilio Zernitz e Massimo Loreto, regia di Giuseppe Emiliani.

La bottega del caffè è una delle più fortunate fra le 16 commedie nuove che Carlo Goldoni riesce a scrivere nel famoso anno teatrale, tra il carnevale del 1750 e il carnevale del 1751, per tener fede all’impegno assunto come poeta della compagnia di Girolamo Medebach, direttore del teatro Sant’Angelo.
La commedia – ancora oggi molto amata da pubblico e, quindi, spesso rappresentata – testimonia bene la fase di passaggio dell’itinerario goldoniano da una stagione di teatralità convenzionale, assai prossima alla Commedia dell’Arte, ad uno sguardo più realistico sulla vita contemporanea.

L’accurata regia di Giuseppe Emiliani ci offre uno spettacolo divertente e intrigante in cui pettegolezzi, maldicenze e velenoso gossip sono sapientemente mescolati mentre la scenografia di Guido Fiorato, che ha tratto spunto dai bozzetti di Emanuele Luzzati, riesce a ricreare una piazza veneziana, uno spazio quotidiano che ruota attorno ad un centro fortemente simbolico rappresentato dalla bottega del caffè: il luogo dove si mescolano il consueto e l’imprevedibile, il punto ideale per osservare e giudicare il “Mondo”, il luogo dove insieme al caffè si bevono le ultime notizie…
Il risultato è una commedia d’intreccio e, nello stesso tempo, una “sit com” corale in cui storia e personaggi si susseguono senza soluzione di continuità, con un ritmo costantemente vivace, quasi musicale.

Venerdì 24 febbraio 2012, alle ore 10.30, presso il Salone degli Specchi della Provincia di Cosenza si terrà la presentazione del libro: “Giù al Sud. Perché i terroni salveranno l’Italia” di Pino Aprile.

Dopo i saluti del presidente della Provincia di Cosenza, on. Mario Oliverio, seguirà il dibattito a cui interverranno l’assessore provinciale alla Cultura, Maria Francesca Corigliano, il prof. Giuseppe Ferraro, docente di filosofia all’Università “Federico II” di Napoli, prof. Michele Borrelli, docente di Lettere e Filosofia all’Unical, Orlandino Greco, presidente del Consiglio Provinciale di Cosenza. Modererà i lavori il giornalista Francesco Dinapoli. Conclude l’autore del libro, Pino Aprile.

Idealmente “Giù al Sud” può essere considerato il seguito del best seller “Terroni”, che ha venduto 250 mila copie.

Nel corso del dibattito si parlerà dell’attuale situazione del sud e del ruolo che il Mezzogiorno può svolgere per il riscatto del nostro Paese.

“Questo libro – ha dichiarato l’Autore – è il mio mattone per il muro della casa che si costruisce insieme. Il Sud non ha voce, o voci piccole e sparse, ed è possibile che gli stessi protagonisti non percepiscano quanto siano parte di un tutto, forse decisivo. Vedi un Sud dove una generazione di ragazzi resta per costruire una possibilità di futuro a casa sua, riscoprendone valori sottovalutati e, con quelli, un passato negletto. Non sono idealisti, non si fanno illusioni, hanno poca stima nelle possibilità e nell’attenzione che questo paese offre, ma hanno più fiducia in se stessi. Creano un festival del cinema, si occupano di volontariato, girano per paesini dimenticati a riscoprire forme d’artigianato d’arte, gestiscono il più grande centro di prima accoglienza d’Europa, a Crotone”.

“Mentre tutti guardano al Nord ricco e potente – ha concluso lo scrittore – alle loro spalle, al Sud, credo stia nascendo l’Italia di domani. Un’Italia migliore”.

Si riderà “a crepa pelle”. Il 25 febbraio I Fichi d’india presentano in città, nella XIII^ edizione della Stagione teatrale comunale di Castrovillari, “Fichenstein”.

Lo rendono noto l’Assessore Filomena Ioele ed il direttore artistico, Benedetto Castriota, che sottolineano la grande energia comica di Max e Bruno (in arte i Fichi d’india) che li vede, in questo spettacolo, improvvisarsi scienziati, affrontando, con esilaranti duetti, l’elaborazione di particolari formule scientifiche per avventurarsi nel mondo dell’anatomia, mettendo in gioco, così, e come sempre, una fantasia ed espressività disarmanti e con l’obbiettivo, questa volta, di realizzare  “una creatura” che li sostituisca nelle più stancanti attività quotidiane.

Uno spassoso viaggio attraverso il funzionamento del corpo umano in “compagnia” della loro carica spumeggiante e pirotecnica densa di battute tra frizzi e lazzi indimenticabili.

Fichenstein è, insomma, uno spettacolo ricco di situazioni bizzarre e colpi di scena che trascinerà in un vortice di risate i fan, e non solo,  dei Fichi d’India.

L’idea-parodia  da cui si muove tutto l’impianto si ispira al famoso romanzo “Frankenstein”, scritto nel 1817 dall’inglese Mary Shelly,  la quale era fortemente convinta della capacità creativa degli uomini e, quindi, del potenziale sviluppo tecnologico che sarebbe disceso da questi.

I Fichi d’India su questa scia, così, danno vita argutamente ed artatamente, “tra un litigio e l’altro” sapientemente concertato con i loro talenti artistici , all’ordito, “assemblando la nuova creatura, pezzo dopo pezzo, organo dopo organo, neurone dopo neurone, creando un mostro comico a due teste litiganti e combinandone, così, di tutti i colori, divenendo per questi, virus, cellule, organi vitali e non, funzioni fisiologiche, flussi sanguigni tramite sketch e geniali improvvisazioni di grande effetto. Il tutto per un buon divertimento.

L’Ufficio Stampa del Comune di Castrovillari

Il MACA sta cercando 5 giovani artisti rappresentativi della nuova scena calabrese per una mostra da svolgersi in occasione della XIV Settimana della Cultura indetta dal MiBAC. Una selezione delle opere in mostra verrà esposta online negli spazi virtuali messi a disposizione da Alphabeti e BCC Mediocrati. Se hai meno di 35 anni e operi sul territorio calabrese, rispondi all’appello!

Sin dalla sua nascita, nel giugno del 2006, il MACA (Museo Arte Contemporanea Acri) ha inteso sottolineare il suo forte legame con il territorio ponendosi come palcoscenico per gli artisti calabresi. In soli sei anni sono state tante le occasioni in cui degli esponenti del folto bacino dell’arte regionale hanno potuto presentare le loro opere al museo: i concorsi realizzati in collaborazione con l’UNICAL (Università della Calabria); le varie mostre collettive; e l’annuale Progetto BANCARTIS in collaborazione con la BCC Mediocrati.

Nel 2012, in occasione della XIV Settimana della Cultura indetta dal MiBAC, il MACA ha deciso di aumentare ulteriormente i propri sforzi per la promozione dell’arte regionale, dando la possibilità a 5 giovani artisti operanti sul suolo calabrese di esporre le proprie opere nella Sala Estemporanea del museo. La mostra si terrà da sabato 14 aprile a domenica 26 maggio 2012, in concomitanza con l’importante retrospettiva dedicata al maestro Francesco Guerrieri.

Tutti gli artisti operanti e residenti nel territorio calabrese, nati non prima del 1/1/1977, che volessero proporre le loro opere al MACA, sono invitati a inviare 5 immagini (del peso non superiore ai 200kb l’una) e un breve curriculum artistico, entro il 20 marzo 2012, al seguente indirizzo e-mail: maca@museovigliaturo.it; oppure tramite la nostra pagina Facebook: www.facebook.com/MACA.Silvio.Vigliaturo; o, ancora, cercandoci su Twitter (@macaacri).

Non esistono restrizioni riguardanti le tematiche trattate nei lavori, né i media utilizzati per la loro realizzazione. Gli unici limiti solo il tempo e lo spazio. Vogliamo solo opere di artisti Under 35 operanti in Calabria, perché siamo consci del fatto che emergere nel mondo dell’arte contemporanea stia diventando sempre più arduo e soprattutto i giovani ne vivono le conseguenze. Il MACA, tramite questo nuovo progetto, si offre come primo approdo istituzionale per i talenti ancora nascosti.

Riceviamo e pubblichiamo:

“Quando si parla o si deve parlare della voce umana, non si è mai sicuri di cogliere in pieno tutte quelle sensazioni che per sua natura tende a trasmettere a quanti hanno la fortuna di godere dei momenti più significativi che essa può produrre.

È infatti, il caso del recital che Francesca Cilurzo e Laura Sarubbi, hanno tenuto  Domenica 19 Febbraio 2012, presso l’Auditorium del Liceo Musicale “O.Stillo” per l’infaticabile Società Beethoven.

Un recital che fin dalla lettura del programma si presentava ricco di sorprese all’interno del quale le difficoltà di carattere tecnico interpretative, sembrava non finissero mai.

Difficoltà per il Soprano e non meno per la parte pianistica che le due artiste hanno saputo affrontare e superare con professionalità, gusto e grande partecipazione.

Il programma comprendeva: P.Mascagni – “Ave Maria” , G.Verdi – “Tacea la notte placida” da “Il Trovatore” , G.Verdi – “Ecco l’orrido campo” da “un ballo in maschera” , G.Verdi – “Ritorna vincitor da Aida” , A.Boito – “L’altra notte in fondo al mar da “Mefistofele” , A.Catalani – “Ebben? N’andrò lontana da la Wally” , G.Verdi – “Pace Pace mio Dio” dalla “Forza del destino”, G.Puccini – “Un bel di vedremo” da “Madama Butterfly” ,  G.Puccini – “Vissi d’arte” da “Tosca”; arie celebri che la Cilurzo con una voce calda, ricca di armonici,ha affrontato con una dizione chiara, sorretta da fraseggio, appropriati ed una interpretazione rigorosa, creando atmosfere inusitate e sensazioni emotive sempre nuove ed un pubblico che ha seguito con fiato sospeso sino all’ultima nota.

Tre brani, eseguiti dalla pianista Laura Sarubbi,  F.Schubert -“Improvviso op.90 n.2” , J.Brahms – “Rapsodia op79 n. 2”, I.Albeniz – “Evocation”, hanno dato modo alla Cilurzo di riposare la voce e mettere in evidenza le ottime qualità della giovane pianista, che sa alternare con professionalità il ruolo del pianista accompagnatore a quello del solista.

Verdi, Puccini, Mascagni, Catalani con la splendida voce della Cilurzo e l’ottima esecuzione della Sarubbi, hanno offerto ai presenti (la sala era gremita) di godere di momenti artistici molto belli.

Naturalmente, bis a ripetizione, hanno rimandato tutti al prossimo concerto che si terrà Domenica 04 Marzo, presso la basilica Cattedrale di Crotone, alle ore 19.00, con la partecipazione straordinaria dell’organista Claudio Dimassimantonio”.

Mariarosa Romano